Kirjoittaja: avarataide

Katri Yli-Erkkilän näyttely Jotain välissämme 17.8.-12.9.2019

 

Rakensin kaiken uudelleenKatri Yli-Erkkilän näyttely Jotain välissämme on esillä Galleria Rongassa 17.8.-12.9.2019. Näin taiteilija itse kertoo näyttelystään:

”Olen kuvataiteilija ja työskentelen valokuvataiteen parissa. Taide on tapa havainnoida ja jäsentää ympärilläni tapahtuvaa. Se on myös väylä kertoa jotain itsestäni. Luontevin keino kommunikoida.

Jotain välissämme -näyttely koostuu valokuvateoksista, jotka ovat vuosilta 2015-2019. Näyttelyn teokset ovat pidemmältä aikaväliltä, mutta aina toistensa jatkumoa ja näin muotoutuvat luonnolliseksi kokonaisuudeksi.

Teoksissani toistuva teema on vieraantuminen, ja sen eri muodot. Vieraantuminen itsestämme, toisista ihmisistä, yhteiskunnasta, tai humaaniudesta. Kuvissani toistuu ajoittain myös turkikset, jotka hankin kierrätettynä.

Näyttelyn vanhimmat teokset vuosilta 2015-16 ovat poimintoja sarjasta Luonnosta vieraantuneet. Kuvissani turkis ilmentää elollista olentoa, elämää, naista ja niihin kohdistuvaa vallankäyttöä.

Uusimpien teosten keskiössä on kädet (2018-19). Visuaalisena lähtökohtana on toimineet viittomat. Kuvissa on persoonaton henkilö, jota ei voi kohdata. Kuvaan teoksissa mm. sosiaalista vieraantumista ja valitsemieni viittomien merkityksiä. Kuvien lähtökohtana toimineet viittomat ovat; kuolema, raja, suru, riisua, kruunu, peili ja nainen.”

Näyttelyä on tukenut Taiteen edistämiskeskuksen Pohjanmaan taidetoimikunta.

Tervetuloa!

Mainokset

AvaraTaide ry:n 10-vuotisjuhlanäyttely Yhdessä 20.7.-15.8.2019

mediakuva_anna-maija_urm_parveilua_iso resoluutio

AvaraTaide ry/Galleria Ronga 10 vuotta!

AvaraTaide ry:n 10-vuotisjuhlanäyttelyn aihetta ”Yhdessä” on käsitelty sekä yhteiskunnallisesti jonkin yhteisön kannalta että yksilön kannalta.
Kantavina teemoina ovat kohtaaminen toisen ihmisen kanssa, yksilö osana yhteisöä, yhteyden kokemisen tärkeys ja kohtaamisen kompleksisuus.

Näyttelyssä on esillä eri tekniikoilla toteutettuja teoksia: yhteisötaidetta, sekatekniikkaa, videoita, valokuvia, maalauksia, piirroksia, grafiikkaa sekä kirjontaa.

Näyttelyssä on esillä mm. Avara Taide ry:n jäsenten ”tunnekartta”, videoteos omistamisesta, sanoista muodostettu rukousnauha sekä yhteisöllinen teos, jonka tekemiseen näyttelyssä kävijät voivat osallistua.

Näyttelyn taiteilijat:

Outi Aho, Eve Alasaarela, Merja Asonen, Teija Hakala, Katrin Havia, Anja Härkönen, Anja Ikonen, Heli Innala, Lea Kivi, Urpu-Elina Korhonen, Miina Laine, Heta Laitakari, Tiina Kaisa Leppänen, Marius Olsen, Kirsi Porrassalmi, Luiza Preda, Erin Purcell, Ilona Raipala, Mikko Snellman, Anna-Maija Urm, Marje Viitala ja Johanna Vilen.

 

Lisätietoja:

valvoja.galleriaronga@gmail.com

045 268 1022

Ilona Romunen: Muuntua, samaistua 29.6.–18.7.2019

Avajaisia vietetään perjantaina 28.6. klo 18-20, tervetuloa!

Matkia, mukailla, mukautua, jäljitellä, adaptoitua, piiloutua, sulautua, pakoilla. Olemme monimutkaisen miljardeja vuosia kestäneen prosessin, aineen järjestäytymisen ja elämän sopeutumisen, tulos. Olemme kehittäneet itsellemme mutkikkaita järjestelmiä. Näkökulmamme on ja ovat sekä toivottoman subjektiivinen että toivottoman subjektiivisia.

Näyttelyn teokset ovat akryylimaalauksia.

ilonaromunen_elamaankuuluvateeskentely

Katriina Sjöblom O2 ↓ CO2 ↑ 31.5.-20.6.2019

torso(uimapuku)

 

Katriina Sjöblom, O2 ↓ CO2 ↑

1. – 20.6.2019

Näyttelyn avajaiset pe 31.5.2019 klo 18-20. Tervetuloa!

”Minua kiinnostaa ihmiskeho ja inhimillisyys. Kehon hauraus ja haavoittuvuus. Kaiken aikaa virtaa, sisään ja ulos. On alkuja ja loppuja. Eläviä ja kuolleita. Jatkuvaa muutosta, jonka muokkaavassa pyörteessä yrittää pysyä jonakin, jonka ainakin itse tunnistaa. Esteetikko minussa rakastaa kehon kauneutta ja se on saanut minut pilkkomaan ja paloittelemaan, kuorimaan esiin elimiä, osia ja keräämään kappaleita uudelleen kokoon. Hajoava ruumis on yhtä aikaa elossa ja kuollut. Se on muistutus inhimillisyydestä ja siinä kaikki on yhtä.

Käytän erilaisia tekniikoita ja materiaaleja. Kokeilen ja ajaudun. Piirrän suuria, rakennan pieniä, maalaan, vedostan, nikkaroin, muovailen, ompelen. Rönsyilen sinne ja tänne. Teosteni keskiössä on kuitenkin aina ihminen, jonka tutkiminen ja etsiminen on minulle ominainen tapa havainnoida elämää.”

Katriina Sjöblom (-76) on Porin Ahlaisissa asuva ja työskentelevä kuvataiteilija. Hän on valmistunut kuvanveistäjäksi Satakunnan ammattikorkeakoulusta, Kankaanpään taidekoulusta.

Pauliina Waris – 7:50 10.5.-30.5.2019

Avoinna 11.5.–30.5.2019

Avajaiset 10.5. klo 18-20, tervetuloa!

AA-paristo (2 kpl), aurinkolasit, avaimia (talojen, polkupyörien, munalukkojen), C-kasetteja, deodorantti, energiansäästölamppu, farkut, HSL-matkakortti, hiuspinnejä (2 kpl), housuja, huppari, huulipuna, huulirasva, istuintyyny, johtoja (sekalaisia), joulupalloja, kahvimylly, kakkukynttilä (3 kpl), kamera, kannettava tietokone, kattilan kansi, kehystetty valokuva, keinutuoli, kello 7:50 sunnuntaiaamuna äitini kuoli, kolikoita (1,90 €), korvatulpat, kukkopilli, kuitteja, kumisaappaat, kurkkupastilliaski, kuulokkeet, kuulakärkikynä (2 kpl), kuumemittari, kuusen latvatähti, kylpysuolaa, käsipyyhe, lahjapapereita, laturin johto, lompakko (2 kpl), lukulasit, lyijykynä (3H), muovikassi, nahkahansikkaat (mustat), nenäliina, ompelulaatikko, ovi, paitoja, pariton lapanen (2 kpl), pariton nahkakäsine (3 kpl), pariton villakäsine, peltinen keksirasia, pesuohjelappu ja kaksi varanappia, pillerirasia, pitsiliina, polkupyörän lamppu, pyykkipoika (8 kpl), pöytä, rätti, sakset (pienet), sanomalehtiä, savinaamio kasvoille, seinäkello, shakkilauta, shampoo- ja hoitoainepulloja, sukat, sukkahousut, sytkäri, taskukalentereita (1979–2016, ei jokaista vuotta), teesihti, teippirulla, tuoli, turkishattu, valokuva-albumi (3 kpl), vaateharja, vaateripustin, villasukat, voiveitsi, wc-paperirulla, wc-paperirullan hylsy, yöpaita.

Pauliina Waris on helsinkiläinen taidemaalari. Hän on valmistunut Vapaasta taidekoulusta vuonna 2018. Waris on Helsingin taiteilijaseuran jäsen ja Taidemaalariliiton kokelasjäsen.

 

SAMSUNG CSC

Noora Kantonen – Viiva(ton) 20.4.-9.5.2019

Avoinna 20.4.-9.5.2019. Galleria on auki normaalisti koko pääsiäisen ajan.

Pohjaton

Jos viivaa ei näy, voitko silti sanoa, että siinä on alku ja loppu.

”Grafiikan teoksissani liikun abstraktin puolella. Teen töitäni rohkeasti kokeilun kautta. Taiteeni kumpuaa intuitiivisesti sisältä käsin, kysymyksistä, ajatuksista, kokemuksista, kohtaamisista, eletystä elämästä. Näyttelyssä on esillä metalligrafiikan töitäni, joissa olen käyttänyt akvatinta menetelmää, jolla saan teoksiini maalauksellisen ja rouhean pinnan, valoja ja varjoja. Halusin töissäni tutkia akvatintan mahdollisuuksia, viivattomuutta. Mistä viiva alkaa, miten se kulkee ja mihin se päättyy. Voit päättää, onko teoksessa viivaa ja jos viivaa ei näy, voitko silti sanoa, onko siinä alku ja loppu. Teokseni ovat pääosin monotypia vedoksia, yksi ainutkertainen vedos. Värimaailmat, kuten grafiikka tekniikkana, ovat rauhallisia, hitaita. Grafiikan tekeminen antaa minulle mahdollisuuden rauhoittua itseni ja työni äärelle. Näyttelyssä on metalligrafiikantöiden lisäksi esillä myös abstrakti kolmiosainen maalaus, jonka inspiraationa grafiikan työt ovat toimineet. Näyttelyyn valikoituneet teokset ovat kuin perheenjäseniä. Keskenään hyvinkin erilaisia, mutta jotenkin ne vaan sopivat täydellisesti yhteen.”

Noora Kantonen (s. 1985) on kauhajokinen kuvataidetta ja taidegrafiikkaa pitkälti omatoimisesti opiskellut taiteilija. Lisäoppia grafiikan tekemisen tekniikoihin hän on saanut Kauhajoen kansanopiston kuvataidelinjalta. Galleria Rongassa on esillä vuoden 2018 aikana tehtyjä metalligrafiikan töitä sekä kolmiosainen maalaus. Nooran päätekniikka on metalligrafiikka, jonka lisäksi hän käyttää myös muita grafiikan menetelmiä aina puusta plexiin. Maalauksia hän tekee akryyli- ja öljyvärejä sekä pastelliliituja käyttäen.

Näyttelyä on tukenut Kansan sivistysrahasto.

Lisätietoja:

noorakantonen.pb.online