Uncategorized

Tammikuun puotinäyttelyssä Soyoung Chung

IMG_3773

Tammikuun ajan Galleria Rongan puotinäyttelyssä on esillä AvaraTaide ry:n jäsentaiteilija Soyoung Chungin töitä. Tervetuloa!

Gallery Ronga’s office-artist for January is Soyoung Chung, a member artist of AvaraTaide art society.

Taiteilijakollektiivi T-Huoneen näyttely Kaikkien huulilla 4.-23.1.2020

aamiainenbylidl30x30

Taiteilijakollektiivi T-Huoneen näyttely Kaikkien huulilla on esillä Galleria Rongassa 4.1.-23.1.2020. Avajaisia vietetään perjantaina 3.1. klo 18-20. Tervetuloa!

Näin taiteilijat kertovat itse näyttelystään:

”Kaikkia huolestuttaa tulevan ruokakriisin mahdollisuus; loppuuko ruoka, mikä on eettistä ja oikein sen suhteen? Tämä on suurin ruokaan liitetty kysymys tähän maailmanaikaan, pitäen sisällään tusinoittain huomiota tarvitsevia näkökulmia. Samaan aikaan ruoka näyttelee niin isoa osaa ihmiseläimen elämässä, että sillä vaikuttaa olevan ensisijaisesti jokin muu arvo, kuin pelkkä ravinto.
Sisällytämme ruokaan mahdottoman paljon symboliikka: Kaikki maailman kulttuurit ja uskonnot ovat kehittäneet omia ruokatapojaan. Kristinuskossa leipä ja viini muuttuvat Jeesuksen ruumiiksi ja vereksi, minkä jälkeen Kristus syödään. Myös ruuasta kieltäytyminen, paastoaminen on erottamaton osa useita uskonnollisia perinteitä. Nykyaikaisten ajattelu- ja asenneilmapiirien myötä ihmisten etsiessään omia ryhmiään ja korostaessaan omia näkemyksiään oikeanlaisten elämäntapojen suhteen, on myös ruuasta itsestään muodostunut eräänlainen viimeinen uskonto. Kohdistamme ruokaan myös erilaisia perversioita ja se muuttuu mielessämme vertauskuvaukseksi genitaaleista, eroottisuudesta ja hedelmällisyydestä, ihmisen ruumiillisuudesta.
Ruoka on ravinnosta ihmisen jalostama käsite, johon liitämme paljon meistä itsestämme,
tunteista ja elämänkatsomuksesta. Ruoka kertoo siitä keitä me olemme, mihin ryhmään
kuulumme. Se on läsnä arjessa ja juhlassa, elämän taitekohdissa. Toisille se on ystävien
kanssa vietetyn ajan vahvistamista, joillekin taas sairauden ja ahdistuksen lähde. Toiset
kieltäytyvät siitä, toiset ahmivat, jotkut tuhlaavat ja leikkivät sillä. Ja toisella puolella on joukko niitä, jotka yrittävät saada sitä riittävästi kasaan vain pysyäkseen hengissä.
Kaikkien huulilla -näyttelyssä on esillä taiteilijakollektiivi T-Huoneen näkemyksiä edellä
mainituista aiheista. Näyttely on esillä Galleria Rongassa Tampereella 4.-23.1.2020.

T-Huone on taiteilijakollektiivi, jota yhdistää kuvataiteilijan koulutus Kankaanpään taidekoulussa. Näyttelyssä kollektiivia edustavat Suvi Hammar, Reetta Kallio, Cecilia Koskela, MarikaMinkkinen ja Aija R-K.”

Piia Rantakankaan näyttely Pakoilevan piilopaikka 7.12.-19.12.2019

DSC00034

Piia Rantakangas (s.1993) on Lehtimäeltä (Alajärveltä) kotoisin, Satakunnan
Ammattikorkeakoulusta vuonna 2017 valmistunut kuvataiteilija. Tällä hetkellä hän asuu
Tampereella.

”Piirrän pääasiassa tussikynällä ja musteella, ja teoksissani haluan vaalia pikkutarkkaa ja huolellista jälkeä. Olen innostunut viemään perinteisen tussilla piirtämisen myös entistä pidemmälle, ja yhdessä kynän ja paperiveitsen kanssa pyrin luomaan joihinkin teoksiini syvyyttä  yhdistämällä piirrokseen kahden tai useamman eri kerroksen, tavoitteena eräänlaisen kolmiulotteisuuden tunnun luominen. Haluan vaalia piirtämisen herkkää ja haurasta henkeä, mutta samalla osoittaa, miten pitkälle niinkin yksinkertaisen tekniikan voi viedä.

Teosteni maisemat kumpuavat lapsuusmuistoistani, eri paikoista joissa olen asunut tai joihin olen matkustanut, pienistä yksityiskohdista jotka minua viehättävät, sekä yksinolon ja yksinäisyyden tutkiskelusta. Myös jonkinlaiset ristiriitaisuuden tunteet maaseudun juurieni ja kaupungissa asumisen välillä ovat inspiroineet tämänhetkistä taiteellista työskentelyäni. Kaikki tämä sekoittuu yksittäisiksi elementeiksi teoksiini, joissa puut, erilaiset kasvit, pienet mökit ja uteliaina piileskelevät eläimet hahmottavat hiljaisia ja autioita maisemia, sekä hylättyjä, unenomaisia näkymiä.

Yksinkertainen, mutta yksityiskohtainen ja pitkäjänteinen työskentelytapa on minulle tärkeää. Ympäröivä maailma näyttää omissa silmissäni useimmiten melko äänekkäältä ja nopealta paikalta, missä uusien asioiden jatkuvaa saavuttamista ja suorittamista, sekä tuotteliaisuutta ja aktiivisuutta tunnutaan pidettävän suuressa arvossa. Haluaisin ajatella hitaalla tekotavallani luotujen piirrosten jollain lailla taistelevan tällaista levotonta maailmaa vastaan. Pyrin korostamaan teoksissani hiljaista tunnelmaa, ja rakentamaan salaisia piilopaikkoja, jonne kuka tahansa pääsisi uppoutumaan edes
hetkeksi ilman kiireen tai häiriön tuntua. Piirtäminen antaa minulle itselleni eräänlaisen
turvapaikan, jonka avulla pystyn paremmin ylläpitämään ja kehittämään keskittymiskykyäni ja kärsivällisyyttäni, ja toivoisin sen jollain lailla välittyvän myös katsojalle.”

                                                                                                                            Piia Rantakangas

Timo Partasen näyttely Maalauspäiväkirja 9.11.-5.12.2019

OLYMPUS DIGITAL CAMERA

Näyttelyn teokset ovat syntyneet ulkoilmassa, havainnosta maalaten. Niissä jättömaat, voimalinjat, pellonreunat, hakkuuaukiot, eritasoliittymät ja muoviroskat ovat kaikki yhtä arvokkaita maalaamisen kohteita. Siveltimenvetojen väleissä leijuvat pohdinnat havainnosta maalaamisen mahdollisuuksista aikamme ja ympäristömme kuvaamisessa.

Timo Partanen (s. 1970 Ruovedellä) on valmistunut Taideteollisesta korkeakoulusta (nyk. Aalto-yliopisto) ja Lahden Taideinstituutista. Hänen teoksiaan on mm. Suomen valtion ja Helsingin taidemuseo HAMin kokoelmissa sekä yksityiskokoelmissa kotimaassa ja ulkomailla. Partasen teoksia on ollut esillä lukuisissa yksityis- ja yhteisnäyttelyissä Suomessa ja ulkomailla. Hän on Taidemaalariliiton ja Helsingin Taiteilijaseuran jäsen.

Kiitos Suomen kulttuurirahastolle työskentelyn tukemisesta.

Tervetuloa avajaisiin perjantaina 8.11.2019 klo 18-20!


 

Ulla Pohjolan näyttely Jäämistö Galleria Rongassa 12.10.-7.11.2019

Aluton alku 4, 2018

Ulla Pohjolan näyttely Jäämistö on esillä Galleria Rongassa 12.10.-7.11.2019. Avajaiset perjantaina 11.10. klo 18 -20. Tervetuloa!

Näin taiteilija itse kertoo näyttelystään:

”Mitä meistä jää jäljelle, kun olemme kuolleet?

Tutkin taiteessani luonnon ja ihmisen kiertokulkua. Syntymä, elämä ja kuolema ovat olleet jo kauan teosteni aiheita. Yhdistän teoksissani kirjontaa, viljelemiäni kasveja, luonnon materiaaleja, kirpputoriesineitä sekä tempera- ja öljymaalausta. Olen pitänyt samassa paikassa asuinseudullani Tampereen Tahmelassa Pyhäjärven rannalla kasvimaata 21 vuotta ja olen viljellyt siellä erilaisia kasveja teoksiani varten. Maan muokkaaminen ja kasvien viljely palstalla pitävät minut lähellä luonnon kiertokulkua. Se on oleellinen osa taidettani ja mielen maisemaani. Kurpitsatalo ry (www.kurpitsatalo.net) valitsi minut vuoden viljelijäksi Tampereen Tahmelassa 2018.

Teoksissani ja niiden aiheissa voi kokea kaiken, mitä ihminen kantaa mukanaan tiedostaen tai tiedostamatta. Kätkeytyminen, suojautuminen, muuttuminen, elämän hetkellisyys, ihmisenä olemisen mysteeri ja näkymättömän selittämätön läsnäolo toistuvat teoksissani. Henkilökohtainen työskentelytapa tuo yksityiset tunteet ja kuvamaailman yhteiseksi kokemukseksi. Kädellä ja sydämellä on parhaimmillaan intuitiivinen yhteys ja vuorovaikutus: välitön kosketus materiaaleihin, läsnäoloon ja hiljentymiseen ovat tärkeitä.

Kuvataiteilija Ulla Pohjola (s. 1963 Juuka) valmistui Taideteollisesta korkeakoulusta vuonna 1995 ja hänet valittiin 1996 Vuoden Nuoreksi Tekstiilitaiteilijaksi. Vuonna 2006 hänelle myönnettiin Pirkanmaan taidetoimikunnan Taidepalkinto, vuosina 2012-16 hän työskenteli Valtion muotoilutoimikunnan myöntämän 5-vuotisen taiteilija-apurahan turvin, 2017 hänelle myönnettiin Pirkanmaan Kulttuurirahaston 1-vuotinen taiteilija-apuraha ja vuonna 2016 hänelle myönnettiin The Jury Prize -tunnustus kansainvälisessä minitekstiilinäyttelyssä Bratislavassa. Tällä hetkellä Pohjola työskentelee Taiteen Edistämiskeskuksen ½-vuotisella työskentelyapurahalla. Pohjolan teoksia on muun muassa Wihurin rahaston, Saastamoisen säätiön ja Valtion taidekokoelmissa. Hän on pitänyt monia yksityisnäyttelyitä ja osallistunut lukuisiin ryhmä- ja yhteisnäyttelyihin Suomessa ja ulkomailla.”

TAITEILIJATAPAAMINEN ON SUNNUNTAINA 27.10.2019 KLO 14-15. TERVETULOA!

Näyttelyä on tukenut Taiteen Edistämiskeskus.

Lokakuun puotinäyttelyssä Marje Viitala

MarjeViitala_comeloiseaulibre2019b

Lokakuun ajan puotinäyttelyssämme on esillä Marje Viitalan töitä. Näin taiteilija itse kertoo näyttelystään ”Kasvitieteilijän matkassa”:

”Olen tarinankertoja ja pitkän linjan kuvataiteilija. Kuvamaailmani kertoo ihmisyydestä, toiveista ja tunteista. Eläimet sekä kasvit ovat vahvassa asemassa taiteessani ja ne voivat olla joko symbolistisia tai ihan itsenään. Värimaailmassani pyrin yksinkertaiseen harmoniaan.

Sisällän tarinoihini myös paljon runon kaltaisia elementtejä sekä haen filosofisia näkökulmia. Kuvieni maailmat väritän surrealismi – naivistisin sävyin, jossa on myös leikillisyydellä osansa.

Tärkeintä taiteessa on vahva visuaalisuus sekä saada katsojien ajatukset liikkeelle.
Puotinäyttelyssä matkaan kasvitieteilijän matkassa ja olen tuonut esille kasvien lumottuja maailmoja.
Tekniikkana käytän metalligrafiikkaa, puupiirroksia, litografiaa ja käsinkirjailtuja taidetekstiilejä. Esille olen laittanut myös vedoksia ja tussi/akvarelli-painokortteja.

Metalligrafiikassani yksi kantavia teemoja on valo pimeydessä. Elävöitän kuvapintaa monotypiamaisesti saaden siihen valopisteitä. Valo voi olla konkreettista tai henkistä.

Etsimme ja uudistamme itseämme koko elämämme ajan.

Tekniikat tukevat toisiaan ja muodostavat kerroksellisen ja kerronnallisen tunnistettavan tyylin.”

 

Anna-Kaisa Haanahon, Anni Honkajuuren ja Piia Liesteen näyttely 3:40 Galleria Rongassa 14.9.-10.10.2019

Between_parallel_lines_Piia_Lieste.02

Anna-Kaisa Haanahon, Anni Honkajuuren ja Piia Liesteen näyttely 3:40 on esillä Galleria Rongassa 14.9.-10.10.2019. Avajaisia vietetään perjantaina 13.9. klo 18 -20. Tervetuloa!

3:40 on kolmen keramiikkataiteilijan aikaa käsittelevä yhteisnäyttely Galleria Rongassa. Taiteilijat työskentelevät Hämeenlinnassa sekä jakavat syntymävuoden 1979. 3:40 kertoo nykyhetkestä, menneestä ja ajan kokemuksesta itsessään. Teoksissaan he käsittelevät mm. nykyajan ilmiöitä, ajan määrittelyä ja läsnäoloa. Galleria Rongan yhteisnäyttely on toinen osa ryhmän aika-teemaa käsittelevistä näyttelyistä. Ensimmäinen osa nähtiin Helsingissä keväällä 2019.

Anna-Kaisa Haanaho on valmistunut lasi- ja keramiikkamuotoilijaksi Hämeen Ammattikorkeakoulusta vuonna 2016. Haanaho on osallistunut useisiin yhteisnäyttelyihin Suomessa ja ulkomailla vuodesta 2014 lähtien. Haanaho tutkii jokapäiväisiä asioita ja ympäristöä ja tuo sitä esille teoksissaan. Haanaho työskentelee intuitiivisesti ja kokeilevasti, leikkien saven mahdollisuuksilla. Teoksissaan hän kuvaa erilaisia jälkiä, jäljen jättämisen tapoja ja muutosprosesseja samalla reagoiden ympäröivään maailmaan ja sen tilaan. Osana työskentelyprosessiaan hän kerää kotitalouden muoviroskaa ja vie sen pois omasta jokapäiväisestä kontekstistaan keramiikkataiteen materiaaliksi. Haanaho vertaa teoksissaan muovin ja keramiikan ikuisuutta, ja haluaa herätellä ihmiset miettimään omia kulutustottumuksiaan.

Anni Honkajuuri on valmistunut Taideteollisesta korkeakoulusta 2005 kuvataideopettajaksi ja Lahden ammattikorkeakoulusta muotoilijaksi 2012. Honkajuuri on osallistunut useisiin yhteisnäyttelyihin. Honkajuuren pellavaposliiniset teokset ovat tutkielmia ajatusten syntymisestä, kehittymisestä, levenemisestä ja unohtamisesta. Mistä syntyy ajatus, ajattelu? Minkä muotoisia ajatukset voivat olla? Ajatus lähtee liikkeelle kunnollisista perustuksista. Ajatus tarvitsee aikaa, ajatus kasvaa, se laajenee, saa lisää lihaa luiden ympärille, kehittyy ja joskus saattaa matkalle osua myös ajatusvirhe. Nämä kaikki ovat fyysisesti rakennettuina ihmeteltäviksi, myös ihmeeksi tekijälle itselleenkin. Ajatusrakennelmien kehittymistä on vauhdittanut 1950 -lukulainen jazz-musiikki.

Piia Lieste valmistui Lapin yliopistosta 2008 Taiteen maisteriksi ja 2014 Forssan ammatti-instituutista keramiikan artesaaniksi. Lieste on osallistunut useisiin yhteisnäyttelyihin kotimaassa ja ulkomailla. Liesteen teoksissa ajan teoriat sekoittuvat henkilökohtaiseen aikaan ja historiaan. Työskentelyprosessissaan hän paneutui ajan olemukseen fysiikan näkökulmasta ja antoi alitajunnalle vapauden visualisoida löydöksiä. Liesteen teokset ovat keraamisten viivojen sommitelmia sekä kipsiä ja keramiikkaa yhdistäviä veistoksia. Taike Häme on tukenut teoksien valmistamista.